¿Cuál es el proceso de formación de un actor?
El actor sufre un proceso que incluye tres etapas:
1).condicionamiento por el ambiente.
2). Intención que quiere transmitir.
3).Forma de expresión elegida.
Las escuelas de actores, además de enseñar a comportarse en escena, deben enseñar a interpretar las experiencias vividas.
Pero las escuelas de actores nos enseñan a considerar unilateralmente las expresiones de tristeza o alegría. Mas la vida no es así.
Las cosas son confusas y complejas; en una misma ciudad hay gente que celebra la vida y ayuda al prójimo y otros que creen que
La vida es algo así como un crimen. Un actor debe comprender la perplejidad de la dicotomía, no sólo mediante el análisis visible de
Este fenómeno, sino mediante su acción dramática.
¿Qué diferencia el teatro del cine?
Nuestras vidas se relacionan siempre con el concepto de “Tiempo”, por lo que nunca podemos olvidar la perspectiva histórica ni La influencia futura de cualquier acto presente; sin embargo, no podemos dejar que el pasado o el futuro saboteen nuestro presente.
“En cualquier momento tenemos en nosotros la totalidad de nuestra vida”, dice Pirandello.
En nuestra sociedad localizamos el presente como un recuerdo anticipado en el futuro.
A diferencia del cine, lo elemental en teatro es “La presencia actual”. Actuar es manifestar visiblemente partes de nosotros mismos
Sin separar nuestra mente de nuestras vísceras.
Como artistas, somos vehículos que posibilitan que las ideas se manifiesten formalmente a través de nuestras sensaciones.
La responsabilidad del artista reside no, en la fidelidad a unas ideas, sino en la fidelidad a las intuiciones respectivas y a las sensaciones provocadas por la audiencia. El artista que utiliza su arte para reclutar adictos a su ideología está actuando como un vendedor.
Lo fundamental en el arte es la libertad.
¿Cuántos tipos de teatro válido existen?
Está por una parte el teatro con el que uno está de acuerdo ideológicamente. Algunas personas opinan que hay que actuar representando obras de carácter político. Otros opinan que el buen teatro es aquel que se relaciona más directamente con la emoción a nivel
orgánico, y aun otras opinan que el teatro debe operar a nivel sicológico, haciéndonos comprensibles nuestros miedos, nuestras
lágrimas y nuestros sueños. El buen teatro es el que establece una dialéctica entre todos los factores. Crítica orgánica temperamental y sicológicamente auténtica. Una obra de teatro no puede ser un manifiesto, porque sería vacía.
¿Cuál es la función del teatro?
Es hacer un mapa de la circunstancia humana, y un mapa incluye diferentes países, diferentes ciudades y diferentes estados, y en
Cada sitio se producen alimentos distintos, y la gente debería ir al teatro a experimentar estas circunstancias sean cuales fueren.
El teatro es el mejor modo de afirmar alguna cosa, la unión de una comunidad con sus diferentes imaginaciones y sensibilidades es Un modo de afirmación.
Lindo sería que el teatro se convirtiese en la voz de las partes de la experiencia humana, que raramente es tratada en narraciones que Incluyen experiencias comunes, experiencias compartidas y hasta incluso, experiencias aisladas.
¿Es acertada la frase de Pitter Brook. “No sabemos como celebrar, porque no sabemos que celebrar ¿. Al hallarse nuestra sociedad en crisis, ¿Refleja el teatro esta crisis mediante sus representaciones?
Es una de las varias razones por la que muchos grupos se disuelven, porque tanta gente del teatro se vive preguntando ¿Qué debe Hacer ¿ . La mayoría se inclina por hacer teatro radical, lo cual no implica teatro político, sino que se refiere a la raíz de las cosas , a lo Que es básico en la vida.
Otras razones inducen a enflaquecer anímicamente a grupos de teatro. La gente está adquiriendo diferentes ideas muy definidas, Unos pretenden hacer teatro mucho mas político, otros querrían figurar en cabeza de cartel. Todos los grupos a la larga o a la corta, Tienen problemas, se disuelven y se vuelven a formar con gente nueva varias veces, Es casi inevitable. Las situaciones de vida, son
demasiado complicadas para que exista un acuerdo general mantenido durante mucho tiempo, sobre todo cuando se olvida aquello de: que el “Teatro es una expresión primaria del ambiente de la realidad representada por ciertas personas que comparten la responsabilidad de formar parte de la humanidad y que son capaces de crear una dialéctica entre actores y espectadores.
En la Argentina amante de las representaciones teatrales, se nota claramente una tendencia poner mas énfasis de interés, en quienes Son los que representan una obra, que quien es el autor o el director de la misma.“Ayer fuimos con mi esposo a ver a Alfredo Alcón en el teatro San Martín”le dice una vecina a otra en el almacén de la esquina.
¿A si , y que obra vieron ¿…Sabe que no me acuerdo del nombre, sé , que es de un autor extranjero….
A diferencia de nuestro público, el de Europa, se preocupa mas por los autores y la temática, que por la composición del elenco.
No se puede negar, que por sobre todos los gustos, el concurrente a los teatros argentinos, peca de un no disimulado cholulismo, Hoy se elige que es lo que se quiere ver, por influencias de actuaciones en culebrones de tiras televisivas, y desgraciadamente se Está dejando de lado a los muy valiosos actores de teatro que orgullosa y profesionalmente, defienden el bien ganado prestigio Del “Actor Argentino”.
Buenos Aires, es la capital del mundo que mas teatros en funcionamiento tiene. No más que ver la cartelera de algún diario para darse cuenta de la inmensa posibilidad de elección que tiene el público en esa rama del tan criollo y tradicional arte.
Muchas son las variedades que el teatro nos ofrece, hasta ahora solo hemos tocado parte de esas variedades, nos queda aún Por tratar, el muy porteño “Teatro de revistas” que diera y sigue dando figuras de inmensa talla artística. El teatro folklórico en su Mas amplia expresión nos proporciona una rica gama de consideraciones, El teatro musical – revísteril, muy propio de nuestra
Forma de ser y de sentir, en fin, se abre para próximas entregas, una gran suerte de posibilidades de mostrar y difundir nuestro“orgulloso teatro nacional” |